詹冰（1921年7月8日—2004年3月25日），本名詹益川，台湾著名作家，早期曾使用“绿炎”笔名。出生于苗栗县卓兰镇。除诗歌创作外，还擅长小说、散文、歌词和戏剧。詹冰是笠诗社创办人之一，作品包括《绿血球》《实验室》《太阳、蝴蝶、花》等。詹冰在台湾文学史上是“跨越语言的一代”的重要舵手之一，其创作因着强烈的实验精神涉猎甚广，成人及儿童作品皆具，然而在这些作品当中詹冰下工夫最多、最深、产品最丰富，成就最高的当属新诗的创作。詹冰于2004年3月25日病逝，享寿83岁。
人物经历
一九二一年出生于苗栗卓兰，家境优渥，祖父和父亲曾分别担任过镇长和里长。就读台中第一高级中学时，即尝试写和歌、俳句。后赴日本留学，毕业于明治药专，返台后，任药剂师，并在卓兰开设药局。战后，于一九五八年起任中学教师。留学日本期间，自一九四三年起开始写诗投稿，诗作连续获得日本著名诗人崛口大学赏识，从此写诗不辍。
一九四四年年底返台，第二年终战后，开始学习中文，为中日语衔接时期，持续写作未停笔的一员。日文栏停止后，詹冰也大约经历了十年左右，才再重新走入战后的“中文诗”的诗人队伍。不过，詹冰在四十年代，以中部诗人为主的“银铃会”里，却是创作力最旺盛的一员。
因二·二八事件而陷入低迷状态的战后台湾的新文学运动，不但没摧毁这些台湾文人的文学壮志，反而激发他们的雄心，他们把原本只是进行作品交流轮阅的松散组织《边缘草》，重振旗鼓把诗志改成《潮流》，于一九四八年五月推出战后首见的中日语创刊的油印刊物。
“银铃会”就是詹冰与其台中市地区的文友林亨泰、张彦勋、旧金堆、锦连等人合组的文学团体。詹冰在《潮流》上发表的文章以论述为主，颇能见出他基本的文学观点。例如，应用现代医学人体解剖的原理，分析莫泊桑的小说，从小说结构必须具备的几项要素，以图解的方式解析作品。
显示他有文学作品解读、剖析“科学化”“规格化”的想法。又如，他强调文学作品中，不可忽视人的尊严，不分白人、黑人，或任何人，“一切的人只要是人，都有与生俱来的尊贵”不得以任何理由损坏。此外，他呼吁诗人写有良心的作品。他不同意诗人作诗是“像小鸟一般地歌唱”，小鸟唱歌，只是自然发生，没有“历史努力”，因此没有进步可言。诗人的每一篇诗，“必须是一支支小小实验管。”
一九五八年，他应聘担任中学教师后，逐渐恢复诗创作，他和林亨泰、锦连等台中市文友，后来也成为一九六四年《笠》诗刊的创刊发起人之一。
《笠》就在他卓兰的家中创刊。詹冰在《笠》诗刊的创刊号，再一次重申了他的诗观：“现代的诗人应将情绪予以解体分析后，再以新的秩序和型态构成诗，创造独特的世界。”“诗人该习得现代各部门的学识和教养，倾注其所有的知性来写诗。”显示他作为一个知性诗人的自觉与自我期许，并未因曾经中断的文学生涯而变易。诗评家林亨泰在论詹冰的诗的知性特征时说，他的主知诗观，不同于卖弄、炫耀知识为目的主知，所以不会形成艰深难懂的情形，但他的诗，对于没有具备相对等的知识的阅读者，也是无法充分了解。
因此，他的诗是建立在知性的基础上，无论创作抑或阅读，都必须要有“摄涵丰富知识的能力”。詹冰被称作台湾现代主义诗的先驱者，主要是由于他从诗的视觉性特色，发展出“图象诗”，以及他的诗里的实验性特色；许多科学术语、化学名词出现在他的诗作里，充分利用物性的可变性和不确定性，以“创造”诗的歧义性，甚而有诱人产尹玩弄文字的错觉，实则隐喻了诗人的现实观察心得。
詹冰的现代主义早于五十年代现代派的现代主义，也显然不受 现代派的影响，他并没有走纪弦的阵营，随着“移植”的浪花起舞，有些诗，还是相当写实的。他和战后从现实主义出发的本土诗人间，仍然站在紧紧相连的同一块土地上。即使是他那强调从感觉出发的“图像诗”，如《山路上的蚂蚁》《雨》《水牛图》《二十支的试管》等，都不是只追求视觉上的效果，蚂蚁诗可以看到成群结队的蚂蚁合力扛着食物前进，水牛诗可以感受到农民的生活，《雨》带给人雨势的沉重，都有现实生活的指涉，但图像的情趣，却被充分发挥出来了。
詹冰认为诗人的类型有三种，思想型、抒情型及感觉型。他自己应该被归类为感觉一型。如果配合前述知性主义的诗观，詹冰的诗主张，其实可以归于“经验的连结和扩大”一语予以概括。所以，即使他把创作的对象由成人知识分子转入纯洁的儿童，还是适用他的经验扩张写诗理论。詹冰已出版的诗集有《绿血球》《实验室》、及童诗集《太阳、蝴蝶、花》、及诗、散文、小说合集《变》等。
1964年，詹冰与锦连、陈千武、林亨泰等人创立笠诗社，并发行《笠诗刊》，并于1965年出版第一本诗集《绿血球》。60年代中后期到80年代，詹冰的诗风有了不少的变化，从过去的前卫风格转为用句平实，另外，詹冰也创作了多首结合文字与图像的图象诗。
1989年詹冰从俳句获得灵感，开始创作一行共十个字分三四三小节的“十字诗”。
1990年8月，詹冰发表〈十字诗论〉，这是第一篇提倡融合俳句与现代诗另创新体的文章，为日后自由句在台湾的发展开启先河。
一个人如果八十三岁了，也许已经在悠悠哉哉享受人生。詹冰的八十三岁也在享受人生，只是他的快乐里多了一个很重要的元素“诗”。勇于实验的詹冰在台湾文学史上是“跨越语言的一代”的重要舵手之一，其创作因著强烈的实验精神涉猎甚广，成人及儿童作品皆具，然而在这些作品当中詹冰下工夫最多，最深，产品最丰富，成就最高的当属新诗的创作。
民国十年生的詹冰接受的是日本教育，一开始吸引詹冰的是日本的和诗(三十一字的日本诗)，俳句 (十七音构成的日本诗)。詹冰自认“俳句”诗的精炼，浓缩，恰好与他客观，知性的性格相仿，刚好投其所好，也影响他的新诗的风格。
台中第一高级中学时期的詹冰以 《图书馆》一诗获得台中图书馆举办募集“俳句”诗奖。并在日本人夹杀的情况下，得到作文比赛第二名。
民国二十九年(二十岁)，孝顺的詹冰因著父亲强烈的意愿，含泪放弃自己热爱的文科而进入日本明治药专就读，留学东京的这段期间，他像是吸不饱的海绵，广泛涉猎各类知识以作为诗的肥料，此外，更留心各种有关诗集，诗志等刊物。求学生涯结束后，正是日本战败时期，詹冰冒著生命危险，花了四十天在枪林弹雨中从日本渡船而归，这段生死搏命的经历，给了詹冰莫大的冲击。
民国三十四年抗战胜利，台湾光复，詹冰加入台湾当时唯一的新诗诗社“银铃会”。并在《潮流》及中华日报的日语文艺栏发表多首日文诗作。但是詹冰的日文诗渐渐失去发表的舞台，从此沉寂空白了十几年。这段时期，他买了许多书，而且多方面发展：如音乐, 美术，植花，摄影等，充实自己的肥料。
1958年，詹冰受聘为中学教员，努力习国语，翻字典，请教子女。不畏已近中年的年纪，不辞工作繁忙的劳累，从ㄅㄆㄇㄈ开始艰辛刻苦的学习中文。
1964年，詹冰和几位文友参加了笠诗刊社的创始，成为《笠》的创始成员之一，在《笠》的“笠下影”专栏中成为首位被介绍的诗人。詹冰也在《笠》诗刊的创刊号，重申他的主知诗观，主张「现代的诗人应将情绪予以解体分析后，再以新的秩序和型态构成诗, 创造独特的世界。及诗人该习得现代各部门的学识和教养，倾注其所有的知性来写诗。
虽然语言的替换让詹冰这一代以日语为文的作家们挣扎的相当艰辛，但是其跨越两个政权的背景，人生阅历，期望，经验与爱，酝酿沉淀充满智慧，让其意境，文词，形式，内容更加丰富有生命而不矫情。而詹冰在成熟期对童诗产生了兴趣，因著其成人作品的丰厚实力写起儿童作品不但浅白流畅，充满童趣而且功力更加扎实。加上其理学的背景，詹冰做起诗来有著异於他人的实验色彩和计算的乐趣。
詹冰持续创作，将日文诗自己翻译成中文，并在四十五岁时出了第一本诗集《绿血球》。也开始对儿童诗产生兴趣，并多方面经营儿童文学。不但做诗也写剧本，歌剧、小说、儿歌等。六十一岁时才出版第一本儿童诗集《太阳，蝴蝶，花》，而这本诗集在一九九九年即詹冰七十九岁时入选“台湾儿童文学一百”。
在诗作方面，詹冰开始了科学诗，图象诗的研究，最后因为对“俳句”的喜爱，而发展出世界最短的十字诗。他曾说过自己的诗法为：“我的诗作可说是一种知性的活动。简言之，我的诗法是‘计算’。我计算心象的鲜度，计算语言的重量；计算诗感的浓度；计算造型的效率。以及计算秩序的完美。”詹冰首创从感觉出发的图象诗时曾说：“图象诗是什么我想，图象诗就是诗与图画的相互结合与融合，而可提高诗效果的一种诗的形式。”
而在图象诗的理解上，詹冰也说：“欣赏图象诗，好像欣赏现代画一样，作者没有说明的必要。理解与否那要欣赏者的修养高低了，能感受多少就算多少。”詹冰除新诗外，也喜欢写儿童诗。并且认为“童诗必须要是诗，童诗不是初阶段的诗，童诗也应是一篇完美的诗。童诗的作者要有‘诗心’以外再要有‘童心’。这样才能写出境界更高的童诗”。
八十三岁的詹冰宛如诗界的国宝，他已经把写诗当作自己的生理作用之一，是心灵及感觉的舒展，他的诗散发着诚实，高雅，善良，美感的光芒。我们期望詹冰身体硬朗健康，能完成他的梦想一直创作下去，做一个快乐无比的李白。
个人生活
詹冰的家族成员中，现任“立法院副院长”蔡其昌为其外孙，蔡其昌之母为其之二女儿。