罗荣寿（1918年2月10日-1995年），男，满族，出生于北京市，著名相声表演艺术家，北京相声代表人物之一。
罗荣寿从八岁开始，跟着他的舅父、北京相声的掌门人赵霭如学说相声。十五岁出师后，罗荣寿开始在北京的宣武门平民市场、天桥等地表演。之后，罗荣寿应李寿增之邀，到济南晨光茶社参加相声大会的演出。1950年，罗荣寿与侯宝林等人共同筹备组建 “北京相声改进小组”，他曾任第一、第四届副组长，曾参与整理《卖布头》等传统段子，推动传统相声改革。之后，罗荣寿加入了北京曲艺三团。20世纪60年代初，罗荣寿先后参演了《资本家与洋车夫》《拔牙》《三打白骨精》等作品。他还积极参加各种慰问演出活动，曾应邀到大连市、沈阳市、哈尔滨市、齐齐哈尔市等地进行相声培训。1979年，罗荣寿编写的《相声表演漫谈》在上海文艺出版社出版。1980年，罗荣寿退休。1995年，罗荣寿去世。
罗荣寿对相声艺术有着自己独到的见解。为使相声艺术发扬光大，罗荣寿先后收徒丁金声、兰文甫、刘树江等人，培养了刘庭凯、张继平、刘颖、于谦等青年相声演员。2018年4月7日，“纪念相声表演艺术家罗荣寿先生诞辰一百周年”专场演出在北京举行。
人物生平
早年经历
1918年2月10日，罗荣寿出生在北京的一个满族家庭。从八岁开始，罗荣寿就跟着他的舅父、北京相声的掌门人赵霭如先生学说相声。
演艺经历
十五岁出师后，罗荣寿开始在北京的宣武门平民市场、天桥等地 “撂地” 表演。期间，他曾与王凤山、高凤山、赵玉贵、孙宝才、王长友、郭全宝、白全福、刘永青等同行合作，表演相声、双簧及太平歌词等多种形式。凭借这些经历，他在北京相声界逐渐崭露头角，成为一名受观众喜爱的青年相声演员。之后，应李寿增先生之邀，罗荣寿与白全福一同前往济南晨光茶社，参与相声大会的演出。
1950年，罗荣寿与侯宝林、孙玉奎、侯一尘、于世德等人共同发起成立 “北京相声改进小组”，曾任第一、第四届副组长。该小组秉持 “去其糟粕、留其精华、古为今用” 的原则，对传统相声展开革新。相声改进小组在完成使命之后，罗荣寿加入了北京曲艺三团，该艺团于1957年合并到北京曲艺团。20世纪60年代初，罗荣寿先后参演了《资本家与洋车夫》《拔牙》《三打白骨精》等作品，给观众带来了艺术享受并留下了深刻的印象。他还积极参加各种慰问演出活动，曾应邀到大连市、沈阳市、哈尔滨市、齐齐哈尔市等地进行相声培训。
1979年，罗荣寿结合自己长期的舞台实践，并在工作中仍不断总结自己对相声艺术的认识和体会，上海文艺出版社出版了由他编写的《相声表演漫谈》。1980年，罗荣寿退休。1995年，罗荣寿去世。
个人生活
罗荣寿对相声艺术有着自己独到的见解。为使相声艺术发扬光大，后继有人，先后收徒丁金声、兰文甫、刘树江、张树茂、李树仁、王庆东、凌少明、杨文义、李国英、李国盛、邵春宜、杨瑞库、王得昌、马维福、郭祥林、马俊生、张盘、张鲁、丁广和；退出舞台后，他担当起辅导员培养学员的教学工作，培养了一批青年相声演员，如刘庭凯、张继平、刘颖、于谦等。
个人轶事
1949年新中国成立后，百业待兴，相声艺术却一度遇冷。为挽救这门群众喜闻乐见的艺术，1950年，罗荣寿与侯宝林、孙玉奎、侯一尘、于世德等有识之士共同发起组建 “北京相声改进小组”，并担任第一、第四届副组长。该小组以“去其糟粕、留其精华、古为今用”为原则，积极革新传统相声。罗荣寿率先从自己擅演的《卖布头》入手，其中 “亚赛头号的‘洋’白面” 一句里的 “洋” 字，是解放前民间对洋火、洋车等外来物品的常用称呼，面粉也因此被称为 “洋面”。他认为解放后国家已能自主生产这些物品，便决定将其改为 “亚赛头箩的‘高’白面”，仅两字之改便让节目实现了升华。
主要作品
相声作品
出版书籍
人物评价
罗荣寿台风端正、嗓音清脆嘹亮、气力充沛，相声名家陈涌泉将其风格概括为“格调清新、文明大气”，堪称北京相声的代表人物。罗荣寿能轻松驾驭各类作品，尤以“腿子活”（即为了学唱或者表演一段情节，演员简单化装后进入特定角色展开表演，之后还要退出角色进行叙事的一类作品）最为擅长，《窦公训女》《汾河湾》《捉放曹》《洪洋洞》等以及已成为相声表演教科书式作品《黄鹤楼》，无一不精且独具特色。（中国作家网评）
罗荣寿先生的台风端正、嗓音清脆嘹亮、气力充沛，不论是以学唱见长的《卖布头》、还是双簧“后身儿”，都能轻松胜任。罗先生尤以“腿子活”最为擅长，《窦公训女》《汾河湾》《捉放曹》《洪洋洞》等以及已经成为教科书的《黄鹤楼》，无一不精且独具特色。罗荣寿先生为人谦和，平易近人，毫无名演员的架子，从60年代开始就积极参加各种慰问演出活动。在艺术上，对于青年同行和业余爱好者总是倾囊相授，从不保守。为了传承推广相声艺术，他还应邀到大连市、沈阳市、哈尔滨市、齐齐哈尔市等地进行相声培训。 他对待相声改革的严谨态度，和他自幼学艺时的刻苦认真、忠于艺术的作风是分不开的。（北京曲艺家协会评）
罗荣寿对待相声改革的严谨态度，和他自幼学艺时的刻苦认真、忠于艺术的作风是分不开的。“师傅领进门，修行在个人”“要得人前显贵，还得背后受罪”这些当年曲艺界流行的口头禅，虽然措词不够妥当，但是，对罗荣寿的勤奋学艺，确实起到了促进作用。他深知，不下苦功夫，就学不到真艺术。由于他热爱相声艺术，勤学苦练，逐步在艺术操索的道路上摸索出了规律。他总结出五个字，就是：听、看、学、练、用。在继承前辈的艺术时，不墨守成规；在撷取他人之长时，不生吞活剥，而是根据自己的条件和特点，兼收并蓄，不断发展自己的艺业，形成自己的艺术风格。罗荣寿先生，平易近人，毫无名演员的架子。对于青年同行和业余爱好者总是倾囊相授，从不保守。（北方网评）
后世纪念
2018年4月7日，“纪念相声表演艺术家罗荣寿先生诞辰一百周年”专场演出在北京举行。相声名家李金斗、李国盛、王谦祥、李增瑞、常贵田、李建华、石富宽、方清平等参加演出，相声名家李伟建、付强担纲主持。演出中，观众欣赏到了《罗成戏貂蝉》《捉放曹》等罗荣寿的代表作品以及《欢歌笑语》等富有北京相声特色的作品。
参考资料
“纪念相声表演艺术家罗荣寿先生诞辰一百周年”专场演出 .北京文联网.2024-08-13
罗荣寿.北方网.2025-10-24
相声表演漫谈.豆瓣读书.2025-10-24
“演员在艺术上要讲究，不能将就”.中国作家网.2024-08-13