西藏壁画是藏传佛教艺术的重要组成部分，广泛分布于寺庙、府第、宫殿、民宅、驿站、旅店等地的墙壁上。尤其以寺院为主要聚集地，大寺院内部及其周边的墙壁、天花板等处均绘满壁画，总数超过十万幅。这些壁画构成了一个连续不断的、多彩斑斓的视觉盛宴。
特点
西藏壁画以其丰富的技法和独特的风格而闻名。在绘制佛像时，遵循严格的佛教规范，采用单线平涂手法，呈现出庄严肃穆的形象。而对于历史故事和风俗画的描绘，则采用了古朴细腻的笔触，运用俯瞰式的透视法，以几何结构展现人物和建筑背景，使得画面独具特色。西藏壁画使用的颜料均为传统的不透明矿物质颜料，且在制作过程中加入了动物胶和牛胆汁，以确保颜色鲜艳持久。相较于唐卡，西藏壁画的题材更为广泛，除了宗教主题外，还包括战争、劳役、建造寺庙等活动的场景，以及民俗画。
历史沿革
西藏壁画的发展与中国历史紧密相连。元代时期，随着西藏自治区成为中国版图的一部分，壁画艺术迎来了新的发展阶段。明清时期，社会稳定，经济繁荣，壁画艺术随之蓬勃发展。阿旺罗桑嘉措重建布达拉宫时，召集了大量的画师参与壁画绘制工作，其中包括尼泊尔和中国的画师。这些画师们的共同努力，推动了壁画艺术的高峰。壁画的主题变得更加广泛，世俗题材也开始出现在壁画中，风格多样，流派纷呈。壁画不仅成为了宗教艺术的一部分，也成为社会文化的重要元素。西藏壁画源于洞穴壁画，继承了苯教的浪漫主义传统，具有深厚的本土根基。自松赞干布时期起，西藏壁画就开始形成汉式和尼泊尔式两种风格，并在此基础上不断发展，形成了具有藏民族特色的画派。西藏壁画虽然集中于寺庙，但其内容和社会功能并不局限于宗教领域，而是从一开始就展现出世俗化的趋势。随着时间的推移，壁画不断世俗化、民族化，并吸收了多种文化和艺术形式的影响，最终形成了具有鲜明藏民族特色的艺术流派。
文化价值
西藏自治区壁画不仅仅是宗教艺术，它还真实地记录了西藏的历史、人民生活和自然景观，以及神话传说和民间故事。壁画中的人物和场景，反映了当时的社会矛盾和人民的生活状态。壁画还记录了西藏与中原、藏族与其他民族之间的友好交往，如吐蕃赞普松赞干布派遣使者前往唐朝求婚的故事，以及元朝时期西藏归附中国的历史事实。这些壁画不仅具有宗教意义，也为研究西藏历史、民族学、民俗学、宗教和文学艺术等领域提供了宝贵的资料。
发现与发展
西藏自治区壁画的现代发现始于20世纪80年代，当时一批年轻的研究人员首次使用科学的方法进行了系统的考古调查，并在西藏西部的日土县发现了三处壁画遗址。随后，更多壁画地点在西藏各地陆续被发现，截至20世纪末，已经记录了数千个图像。这些发现不仅填补了中国壁画史的空白，也为世界壁画艺术增添了新的篇章。
参考资料
央广网.央广网.2024-11-20
扎塘壁画，墙面上的古老艺术.人民政协网.2024-11-20
历史文化|壁画──西藏绘画史上的一颗明珠.荔枝网.2024-11-20