宋晓飞(中国内地摄影师、导演)

宋晓飞，1976年1月27日出生，毕业于北京电影学院摄影专业，中国内地电影导演，摄影指导。

2009年9月10日，由宋晓飞担任摄影，管虎执导，黄渤、闫妮主演的喜剧片《斗牛》在威尼斯电影节进行展映，他凭借该片入围第46届台湾电影金马奖奥斯卡最佳摄影奖。2012年4月28日，担任摄影师的喜剧电影《杀生》在中国内地上映，他凭借该片入围第49届台湾电影金马奖最佳摄影奖；同年12月12日，担任摄影师的喜剧电影《人再囧途之泰囧》在中国大陆上映。2013年，宋晓飞参与动作电影《一代宗师》的摄影工作，该片由王家卫执导，并获得第50届台北金马影展金马奖最佳剧情提名。2015年9月25日，由宋晓飞担任摄影，徐峥执导的爱情喜剧电影《港囧》在中国大陆上映。

2016年12月30日，由宋晓飞担任导演和摄影的喜剧电影《情圣》上映。该影片是宋晓飞首次执导的电影作品，取得6.58亿票房的成绩。2021年12月15日，宋晓飞执导的电视剧《雪中悍刀行》播出。2023年9月1日，宋晓飞参与执导的电视剧《骄阳伴我》将在中国大陆首播，该剧由肖战、白百何主演。

人物经历

早年经历

宋晓飞，男，出生于1976年1月27日，曾就读于北京电影学院，攻读摄影专业。

工作经历

摄影经历

2003年12月27日，由宋晓飞担任摄影，夏雨、袁立联袂主演的喜剧爱情电影《警察有约》上映。2008年3月7日，悬疑片《双食记》在中国大陆上映，宋晓飞在该影片中担任摄影以及摄影指导职务。2009年9月10日，由宋晓飞担任摄影，管虎执导，黄渤、闫妮主演的喜剧片《斗牛》在威尼斯电影节进行展映，他凭借该片入围第46届台湾电影金马奖奥斯卡最佳摄影奖，其正式开启了他的摄影生涯。

2011年11月11日，担任摄影师的喜剧电影《光棍终结者》上映；同年，剧情电影《星海》上映，他担任该片的摄影师。2012年4月28日，担任摄影师的喜剧电影《杀生》在中国内地上映，该影片在公映后获得多方好评，观众赞其为一部“走脑走心”的影片，宋晓飞也凭借该片入围第49届台湾电影金马奖最佳摄影奖；同年12月12日，担任摄影师的喜剧电影《人再囧途之泰囧》在中国大陆上映，该影片是宋晓飞第一次使用数字摄影机拍摄的片子，镜头是用的库克S系列镜头。该影片上映后，以平均每天近5000万票房的速度刷新中国电影市场的各项纪录，截至2013年1月1日，该片全国放映场次50万，观影人次累计突破3100万。

2013年，宋晓飞担任动作电影《一代宗师》的摄影师，该片获得第50届台北金马影展金马奖最佳剧情提名。该影片是宋晓飞接替法国摄影师进行拍摄的，每天拍摄前，他都会找王家卫导演确认拍摄要素。在摄影方面，王家卫导演会在现场和宋晓飞针对布光、画面构图、机位运动、甚至光孔和景深等问题进行非常具体、深入和细致的沟通，以达到他想表达的情绪和感觉。

2014年9月30日，宋晓飞担任摄影的爱情喜剧电影《心花路放》上映；同年，爱情电影《北京爱情故事》开播，他在该片中担任摄影师，他也凭借该片入围澳门国际电影节奥斯卡最佳摄影奖。2015年9月25日，由宋晓飞担任摄影，徐峥执导的爱情喜剧电影《港囧》在中国大陆上映。徐峥在拍摄该影片时，曾因处理人际关系产生过想要放弃的念头，在宋晓飞的劝说下，才坚持继续拍摄完该片。

执导经历

2016年12月30日，由宋晓飞担任导演和摄影，小沈阳、艾伦等主演的喜剧电影《情圣》上映。该影片是宋晓飞首次执导的电影作品，取得6.58亿票房的好成绩，被观众称为2017年迎春送喜之作。2019年，宋晓飞与董旭一同执导喜剧爱情电影《情圣2》。

2021年12月15日，由宋晓飞执导，张若昀、胡军等联合主演的的电视剧《雪中悍刀行》在中国大陆播出，该剧开播后，收视率破1，热度迅速登顶骨朵全部剧集榜榜首。2023年9月1日，宋晓飞参与执导的电视剧《骄阳伴我》将在中国大陆首播，该剧由肖战、白百何主演。开播当晚，《骄阳伴我》即斩获了剧集平均收视率1.4707%、峰值1.5977%的好成绩，并且登顶酷云、美团猫眼电影、vlinkage多个榜单的热度榜榜首。

2025年4月20日，宋晓飞执导的电影《人生会议》官宣定档于6月28日上映，并发布“玩转时空”版预告。

个人作品

执导作品

摄影作品

广告作品

宋晓飞拍摄过的广告有中国电信集团系列、中国移动通信集团系列、动感地带系列奥迪汽车系列、奔驰汽车等。

获得荣誉

以上内容来自参考资料：

人物评价

宋晓飞有扎实的摄影功底，十分注重使用新兴的摄影技术。从《倔强萝卜》《斗牛》《杀生》三部曲的强烈形式感，到《警察有约》《双食记》《星海》《人再囧途之泰囧》的传统写实摄影，再到“梦一般”的《一代宗师》唯美诗意。他既能追求文艺片的强烈表达，又能兼顾商业片的视听体验，还可升华为写意的中国意境。其摄影如水一般的利万物而不争，有弹性、合作性高又充满张力。影像上，宋晓飞通过变形、放大、夸张的手法，故意制造出与观众传统思维互不协调的效果，使得观众在观影过程中产生剧情错位，不断地从故事中抽离出来，甚至达到某种程度的出戏体验，引发观众的反思和觉醒。在运动镜头的“逆向”使用上，他也打破了常规（当代电影评）。