翁偶虹

翁偶虹（1908年-1994年6月19日），著名戏曲作家、理论家、教育家、中央文史研究馆馆员，北京人。原名翁麟声，笔名藕红，后改偶虹。翁偶虹青年时期就读于京兆高级中学，业余常以票友身份登台。毕业后致力于戏曲研究，常与黄占彭、程茂亭、关醉禅等名票同台。

人物经历

翁偶虹的父亲在清朝政府的银库任职，嗜好京剧。耳濡目染，少年时代的翁偶虹就对京剧产生了浓厚的兴趣，常跟随其姨父著名京剧花脸梁惠亭先生和名票胡子均先生学唱花脸，偶尔也粉墨登场。1926年，翁偶虹从郎家胡同第一中学考入京兆高级中学（河北师范大学的前身顺天高等学堂进入民国后改建为京兆公立第一中学，1925年改名京兆高级中学）。在入学第一年的游艺会上，翁偶虹就以饰演《托兆》中的杨延嗣、《卖马》中的单雄信而名噪校园。第二年，翁偶虹饰演了《捉放曹》里的曹操、《连环套》里的窦尔敦，第三年演的是《姚期》里的姚期，《定军山》里的夏侯渊和《失街亭》里的马谡。在翁偶虹和一帮票友的带动下，京兆高中游艺会的京剧彩唱，成为非常精彩的保留节目，并且在北京城开风气之先，引得其他学校纷纷效仿。他们有时候也受邀到其他学校演出。除上述剧目外，翁偶虹还演出过《法门寺》的刘瑾，《李逵夺鱼》的李逵等人物，深受戏迷们的喜爱。

后来，京兆高中的京剧演出名声越来越大，翁偶虹也经常与几位票友相约，走上社会，到外面的戏院演出。当时，因为父母的愿望是学而优则仕，希望儿子能够读书做官，光宗耀祖，不希望儿子走入梨园行，当一个被人瞧不起的倡优、戏子。所以，翁偶虹的演出活动，都是背着家人的。可是到外面演出时要张贴海报，翁偶虹原名翁麟声，于是，“翁麟生君”演出《连环套》《法门寺》《群英会》《黄鹤楼》《李七长亭》等等的海报贴满了北京的大街小巷，当然也就瞒不过家里人了。有一次，翁偶虹与名票友纪文屏在地安门大街同声戏院演出《连环套》，忽然发现他的父亲坐在台下，翁偶虹心里一惊，心想恐怕要遭到父亲的责骂了。不料回家见到父亲，不但没有受到责骂，反而很受称赞。父亲表态说：“咱们家从你这一代起，就弃仕而优吧！”

从此，翁偶虹对京剧更加痴迷，走上了一条听戏、学戏、演戏、写戏、评戏、画戏（画戏剧脸谱）的艺术家的道路，为此，他将自己的居室命名为“六戏斋”。翁偶虹自幼聪明好学，5岁开始读书，10岁就向报纸投稿，在校期间，他还经常在报纸上发表诗歌、小说和戏剧评论文章。1929年，翁偶虹从京兆高中毕业，受聘在京兆第二小学任庶务，工作也比较清闲，他就在上午写小说，下午唱戏。1930年，中华戏曲专科学校成立，他被聘为兼职教员。1934年，正式到学校任编剧和导演。1935年被聘为学校戏曲改良委员会主任委员。1949年以后，翁偶虹任中国国家京剧院编剧，直到1974年退休。

创作特色

翁偶虹在作剧中，十分注重人物的塑造，他把能否写出生动的人物形象，视为一剧成败之关键。他曾说：“马克西姆·高尔基把文学称做‘人学’，那么戏剧也可以视为‘人剧’。”他在塑造人物时，很少使用那种平铺直叙的方式，而是着力于在不同的事件和戏剧矛盾中去揭示人物内在的心理状态。例如《鸳鸯泪》一剧，作者为了塑造周仁的正义英烈性格，在全剧中紧紧地把握住周仁“为友献妻”这一事件，安排了这样三个关节：一是周仁见妻子冯素蕙刺杀严年未成，恐露破绽，强忍悲泪，示妻自刎。二是王四公误认周仁将盟嫂献给了严年，愤怒之下杖打周仁，而周仁为顾全大局，只得把委曲埋在心底，忍辱受杖。三是周仁的盟兄杜文学在边疆破敌立功，回朝加爵，又误认周仁献出了盟嫂，随之又是一顿责打。周仁“愤人情之以怨报德，恨世道之暗无天日”，他不肯自辨而存，在盟友杜文学的屈打之下，含冤而殉。（见翁偶虹《翁偶虹编剧生涯》）作者正是通过这三处矛盾，把周仁这个正义果敢，愤世嫉俗，忍辱负重，侠肝义胆的形象，塑造得有血有肉，活灵活现。

京剧艺术有其自身的艺术表现程式和手法。因此，一个京剧剧本的写成，在一定的条件下，决定于作者对于京剧艺术的熟悉程度。由于翁偶虹谙熟舞台，精通表演，因此他写起戏来，唱念做打，安排得十分得当。特别是作者在编写剧本中，讲究与演员的“默契”，能够根据演员的特点，进行技术上的发挥。例如他编写的《玉壶冰》“洞房冷遇”一场，作者考虑到演员表演的需要，借鉴了《少华山》“烤火”一场的程式技巧。作者从塑造黄秋云、崔解二人物需要出发，重新加以组织，以“火盆”象征青年男女的火热爱情，根据黄秋云、崔解两个人物的不同心情，安排了“独烤”“睡烤”“招烤”“避烤”“挤烤”“窃烤”“愤烤”“夺烤”等动作，一方面表现了黄秋云痴心希望未婚夫崔解能够理解她的一片真情，在患难相共中结为夫妻的心愿，一方面则表现了迷惑于礼教道学之中的崔懈，对于未婚妻的冷漠无情。同时，观众又在这段戏中欣赏到了演员唯妙唯肖的表演技术，满足了观众艺术欣赏的需要。

翁偶虹有较深文化素养，又精于戏曲表演，因此出其手笔之作品，具有文学性、表演性兼得的特点。通观翁偶虹剧作，立意深刻，结构严谨，注重人物塑造，宜于舞台演出，这是翁剧能够受到广大群众喜爱的重要原因。新中国建立后，他人勤笔健，就职于中国京剧院编剧期间，编写了《将相和》《窃符救赵》《响马传》《摘星楼》《高亮赶水》《桃花村》《李逵探母》《红灯记》等剧。

绘画戏剧

翁偶虹还是著名的脸谱绘画大师，他认为脸谱的“五性”，是从创造中国文字是“六书”来的。使其成为一位具有划时代意义的戏曲脸谱研究大家。画戏的范畴，是从搜集、摹画、绘制开始，进而研究戏曲脸谱的艺术规律。翁先生对脸谱的爱好，基于他对花脸表演艺术的酷爱。孩童时代，他便从姨父梁惠亭先生和名票胡子钧先生学唱花脸。遇有粉墨登场，常烦盟兄刘连荣帮忙勾画。由于不甘旁人“彩画人头”之，遂尝试着自己拿起了画笔，揽镜濡染。稍长，从脸上勾画，激起探讨脸谱的来源、衍变及艺术个性的兴趣。为便于保存，发展为纸上临摹，分门别类，装帧成册；有特殊扮相的，还加画盔头、口、服饰，以准确地记其舞台风貌。

从那时起，“六戏斋”俨然变成了一间画室，彩笔鳞列，翰墨藻陈。翁先生常常午夜在茶楼戏园观赏杨小楼、尚和玉、钱金福、金少山、郝寿臣、侯喜瑞等诸京剧名伶的精彩表演，默记脸谱。不等戏散，便一溜儿烟地转回家门，挑灯拈毫，仔细摹画。除京剧以外，他还临摹搜集了昆曲、山西梆子、汉剧、秦腔、川剧、绍兴大班等剧种的名家脸谱。与北昆侯益隆、郝振基、侯玉山，晋剧乔国瑞、张玉玺、彦章黑、马武黑、金铃黑，绍兴大班汪小奎、小恒珊等净行巨擘契交忘年，盘桓切磋。旦角脸谱，如北昆《棋盘山》的钟无盐、山西梆子《美人图》的丑姑姑等，亦收珊瑚于铁网，展珠玑于陋室。

钩奇之欲促发了探古之心。翁先生创办“辛未社”，邀请四九城票友弦管试声期间，辗转托人，数经周折，终于搞到了一部出自清宫升平署“供奉”之手的《钟球斋脸谱集》，共七十二帧。鉴其谱式古朴简洁，知为同光故物，于是理其破碎之迹，施碧研朱，珍重摹画。

从上世纪20、30年代起，翁先生陆续在当时的《剧学月刊》《戏剧月刊》《北平晨报》《新民报》上，撰写介绍、阐述脸谱产生、地位、性能、分类以及勾法的文章，影响甚广。在著述中，他第一次提出了戏曲脸谱的16种分类，阐明了脸谱构图的主、副、实、界、衬五色，以及引证出脸谱艺术的“六书”“五性”。还匠心独运地探讨出焦赞、张飞等人物，以主色“通天黑”代表“黑脸”的立体结构，为梨园界推崇和模仿。随着脸谱研究的渐次深入，绘制技法亦日臻精到，内外行均以拱璧视之。当时的书画名店“荣宝斋”曾以每帧银元20块的润笔费，请其绘制“四大金刚”“十二生肖”扇面两帧。并由吴幻荪建议，再烦其绘制屏条四幅，请四位翰林分别题字，陈列于“荣宝斋”书画之林，观者如织。此外，其所绘精品还曾在巴拿马共和国博览会上展出……在翁先生60余年的“画戏”生涯中，曾为李万春《十八罗汉收大鹏》设计了大鹏脸谱，为马连良《春秋笔》设计了檀道济脸谱，为李玉茹、王金璐《美人鱼》设计了周浔脸谱，为吴钰璋《强项令》设计了董宣脸谱等，构图新颖，令人叹为观止。可惜的是，翁先生数十年来收藏的脸谱珍品，俱在十年浩劫中毁散尽。

外部链接

参考资料

翁偶虹的 “画戏”人生.今日头条.2024-02-01

创作出《锁麟囊》《李逵探母》的翁偶虹，是个怎样的人.今日头条.2024-02-01