《影视艺术史》是由周星编写的一部探讨影视艺术历史的书籍,于2005年由广西师范大学出版社出版发行。书中详细阐述了影视艺术的发展历程,包括其起源、发展历程及衰落的过程。

编辑团队

本书的编写工作是一项集体研究成果,由周星担任主编并负责制定整体框架和章节大纲,确立写作思路与重点。副主编王宜文则协助周星对完成的稿件进行了审阅和修订。

内容简介

《影视艺术史》一书强调了社会文化背景对于影视艺术的影响。随着社会文化的逐渐世俗化和大众化,娱乐活动的地位日益提升,人们的本能需求也愈发强烈,市场的客观标准成为主导。这些变化使得传统的艺术形式受到了极大的冲击。尽管如此,艺术作为一种人类精神的需求,仍然能够提供超越物质层面的愉悦体验,与物质利益保持距离,更接近人们的精神追求。因此,艺术被视为一种独特的、具有个人特色的、充满感情投入的美好创造。

此外,《影视艺术史》特别关注了影视艺术的不同类型及其创作表现。这是因为,在面对现实市场和大众文化的双重压力下,艺术精神往往不得不做出妥协,这不免让人感到遗憾。

目录

第一章 电影艺术的形成时期(1895-1926)

第一节 电影的发明

第二节 电影成为艺术

第三节 电影艺术观念的形成

第二章 经典电影时期(1927-1946)

第一节 美国经典叙事传统的建立

第二节 欧洲的电影流派与电影观念

第三节 中国及亚洲电影的发展状况

第三章 电影艺术的早期形态(21世纪30—50年代)

第一节 电视的发明

第二节 电视艺术的形成

第三节 影视艺术的交互影响

第四章 西方现代电影时期(1946-1978)

第一节 奥森·威尔士与现代电影观念的滥觞

第二节 意大利新现实主义电影

第三节 法国“新浪潮”与“左岸派”电影

第四节 现代主义电影的兴盛发展

第五章 东方民族电影的勃兴

第一节 东方民族电影阐析

第二节 日本印度韩国亚洲国家的民族电影

第三节 中国民族电影的发展脉络

第四节 其他地区民族电影的发展

第六章 电视艺术的蓬勃发展(20世纪60年代—)

第一节 世界电视业的繁盛及电视艺术的发展

第二节 症状国电视艺术

第三节 英国、日本等国的电视发展状况

第七章 高科技时代的影视艺术(20世纪90年代—)

第八章 新世纪影视艺术发展分析与展望

尾声:艺术精神的坚守

附图索引

参考资料

影视艺术史.豆瓣读书.2024-09-19

艺术教室:影视艺术史.缺书网.2024-09-19

影视艺术史.阅读.2024-09-19