汉斯·鲁道夫·吉格尔（Hans Rudolf Giger），英文名H.R. Giger，1940年2月5日出生于瑞士的格劳宾登州库尔，是瑞士知名的超现实主义画家、雕塑家，以及设计师。他以其独特的“生物机械”风格而闻名，这种风格将人体与机械融合在一起。他曾设计电影《异形》中的外星生物，因而赢得奥斯卡金像奖的最佳视觉效果奖。2014年因在楼梯跌倒命危，2014年5月12日在一间医院与世长辞，终年74岁。
个人经历
吉格尔的风格与主题制作一直具有影响力。例如异形的设计，就是他的一幅画作《死灵IV》（Necronom IV）所启发的，并为他赢得1980年的奥斯卡金像奖。他有许多画作多收录于画册中，包括《死灵之书》（Necronomicon）、《死灵之书2》（Necronomicon II）等，以及他成为国际知名的艺术家前，频繁刊登在《选萃》（Omni）杂志的画作。1998年，吉格尔收购位于瑞士格吕耶尔的“圣日耳曼城堡”（the Château St. Germain）。他的作品永久收藏于此处，并作为“H·R·吉格尔美术馆”对外开放。
吉格尔在进行油画的创作前，最早是从事小幅墨水画的创作。他大部分的职业生涯，是以喷枪工具进行创作，因为这样能以单色系画布描绘出超现实、梦魇般的梦幻景象。然而，现在的他基本上已放弃用大型喷枪进行创作，转而以粉蜡笔、奇异笔或墨水取代。2007年，曾拍摄了一部以吉格尔以及他的作品为专题，约19分钟的纪录片《H·R·吉格尔的圣域》（H.R. Giger's Sanctuary）。该纪录片曾在国际巡回放映，并于2008年5月发行DVD。
吉格尔出生于瑞士最大和最东部的州格劳宾登州的首府库尔，他的父亲是一名药剂师，认为艺术是一种“无利可图的职业”，并强烈鼓励他进入药学专业。1962年搬到苏黎世，在那里他在应用艺术学校学习建筑和工业设计，直到1970年。他的第一个成功是在瑞士第一家海报出版公司的合伙人H·H·昆茨印刷和分发了吉格尔的第一批海报，从1969年开始。2013年，吉格尔被选入科幻与幻想名人堂。
个人生活
吉格尔与瑞士女演员李·托布勒有过一段关系，直到她在1975年自杀身亡。托布勒的形象出现在他的许多绘画中。他于1979年与米娅·邦扎尼戈结婚；一年半后他们离婚了。吉格尔与他的第二任妻子卡门·玛利亚·施法勒·吉格尔一起生活和工作在苏黎世，她是H.R.吉格尔博物馆的馆长。2014年5月12日，吉格尔在苏黎世一家医院因摔伤而去世。
风格与影响
吉格尔从小的墨水画开始，然后进展到油画。在他的大部分职业生涯中，他主要使用喷枪，创作了描绘超现实、噩梦般的梦境的单色画布。他还使用粉彩、记号笔和墨水。吉格尔最独特的风格创新是以冷漠、相互关联的关系来表现人体和机器，他将其描述为“生物机械”。他的主要影响来自画家达多、恩斯特·富克斯和萨尔瓦多·达利。他是通过画家罗伯特·维诺萨结识达利的。吉格尔还受到波兰雕塑家斯坦尼斯瓦夫·苏卡尔斯基的影响，以及画家奥斯汀·奥斯曼·斯帕尔和马蒂·克拉维因，并是蒂莫西·利里的个人朋友。他在苏黎世商业艺术学校学习室内和工业设计，从1962年到1965年，他的第一幅画是作为艺术疗法。
认可与荣誉
吉格尔的作品和风格已经被改编成许多形式的媒体，包括专辑封面、家具、纹身和视频游戏。他还因为在几张音乐专辑上的艺术作品而闻名，包括Danzig的《Danzig III：上帝如何杀死》、Emerson, Lake \u0026 Palmer的《脑沙拉手术》、Magma的《Attahk》、Carcass的《心脏工作》、Celtic Frost的《至大神》、Triptykon的《Eparistera Daimones》和《Melana Chasmata》，黛博拉·哈里的《KooKoo》，史蒂夫·史蒂文斯的《原子玩家》，以及死亡肯尼迪的《弗兰肯基斯特》。吉格尔于1979年获得了Inkpot奖。在他去世一周年纪念日，纽约艺术和设计博物馆于2015年5月举办了H.R.吉格尔的未曾见过的电影系列。贝琳达·萨林的传记纪录片《黑暗星球：H.R.吉格尔的世界》于2014年9月27日在瑞士苏黎世首映。2018年7月，小行星4179109712吉格尔以他的名字命名，以表彰他在艺术领域的贡献。
参考评论
H.R.Giger，1940年2月出生于瑞士小城库尔的一个中产阶级家庭，从小对黑暗和奇异的事物就非常感兴趣。大学时代在苏黎世学习建筑专业和工业设计。1966年开始从事室内设计，同期也开始了他的早期的绘画，1969年前在苏黎世开始个人创作，也发表了一些海报，这一时期奠定了他个人创作独特的风格。1978年开始为好莱坞系列电影《异形》做艺术指导，名声天下。1990年到现在一直在苏黎世继续从事绘画和雕塑创作。
在人类对不可知领域的探求中，有人向地层深处挖掘远古的残迹，
希望得到神谕的昭示；有人向无边寰宇探望星空的变幻，希望找到人类命运的答案。这一切因科学的发展而变得越来越近，也越来越远。而他，却让想象力在两个神秘的极端中迂回，经由梦魇的熬炼，从锈蚀黑死的金属中流出，滴在鬼怪冤魂的坟场上，升华成一幕幕科技力量与罪恶魂灵混生的恐怖场面。他，就是《异形》（Alien）之父——H.R.Giger。
他向我们描述了一个迷幻而恐怖的世界。
作为对世界有机机械画风（bio-mechanical）有深远影响的噩梦超现实主义画家，H.R.Giger以其非凡的想象力和细腻的手法，表现出一种冷峻威严却又华美惊人的恐怖。他的作品能够在第一时间内唤醒你心底的恐惧感与阴暗面。你明知眼前这一切纯属荒诞，却无法抗拒死亡的威慑，以及对人性恶的认同。
在这些具有生命的机械装置中，有昆虫的某部分躯体，有人体的器官，还有一些无法想起却又历历在目的轮廓和形象——仿佛死神在眼前一晃而过留下的印象，像是他斗篷襟角的残影，又像是他手中利刃的寒光。或许世间本来就存在这些死亡的征兆，只是人们不愿去发现和承认，而给它们打上渎神和非人道的烙印，使艺术服从宗教道德以展示人类神圣美好的愿望。
同样一弯弧线，可以用来表现肉体的妩媚，也可以用来表现骨骼的突兀；同样的蓝紫色，可以用来表现天鹅绒的高贵，也可以用来衬托尸体的幽冥。艺术的伟大，在于以独特的形式引发人们诸多感觉中激越的片段，并为之震撼。
H.R.Giger 向我们展现的恐怖世界，带有强烈的梦之迷幻色彩。在苏黎世的School of Applied Arts学习期间，他迷上了弗罗伊德的精神分析理论，并养成了记录梦的习惯。这对他的创作产生了重要的影响。在他的作品里，经常可以看到种种被压抑的欲念以梦般隐喻的形式表现出来。比如，隐藏在黑暗和死亡下的情绪，潜伏着的杀戮欲望以及沉重的罪恶感。
R.——Ruin
他是废墟的建造者，他创建了毁灭。
恐怖与毁灭同为死亡的孪生子，而后者更体现了死亡之永恒本质。1975年，与H.R.Giger相伴9年的妻子Li Tober因抑郁症饮弹自尽，这给H.R.Giger留下了极大的空虚和痛苦。在其后的很多作品里，H.R.Giger以他独有的表达方式寄托对Li的怀念。在一幅纪念Li的作品里，H.R.Giger的亡妻安详静穆的神态令人难忘。空灵的眼神，骨感的面容，宽阔额头上盘着的蛇，以及点缀发际的骷髅头，无不透着亡灵的尊严。
在《异型》（Alien）的设计过程中，H.R.Giger对未来工业废墟的描画可谓登峰造极。在荒废的暮霭中弥漫着神秘的恐惧，锈迹斑斑的机械装置，因为具有了生命而轻微地蠕动着，排出令人胆寒的气体和黏液。在《黑暗之虫》（Dark seed）、《异种》（物种）中，H.R.Giger秉承其一贯的风格，营造出Giger式恐怖而充满毁灭感的氛围。他曾经为著名电脑游戏《沙丘魔堡》进行美术设计，但很可惜没有达成合作，给众多想一睹沙丘诡异风格的游戏迷们留下莫大的遗憾。
从H.R.Giger作品里透出的毁灭感、神秘感、自虐以及死亡的气息，激发了许多艺术家的创作灵感，并对哥特文化产生了不容忽视的影响。在美国权威摇滚杂志评出的史上百张最佳唱片封面设计中，由H.R. Giger为Deborah Harry设计的专辑封面和为Emerson, Lake and Palmer乐队设计的专辑封面名列其中。这两张专辑在音乐和视觉上取得的成就，对于后来的哥特金属（Gothic Metal）和黑金属（黑色 Metal）乐队深具启发。
Giger
H.R.Giger于1940年出生于瑞士的库尔（库尔），并在这里度过他的青少年时期。这是一座拥有5千年历史，阿尔卑斯地区北部最古老的城市。25岁时，他就读于苏黎世的School of Applied Arts，在一些地下杂志发表过一些作品。开始对弗罗伊德的精神分析理论感兴趣，并坚持写记录梦的日记。
1969年，作品 Biomechanoids 1969印刷发行。次年，H.R.Giger经历了他的第一次“恐怖的噩梦”（见作品Necronomicon），并开始在一些作品中使硬质器具呈现出皮肤蒙皮的效果。1975年，相伴9年的妻子Li Tober因抑郁自尽，给正在有机机械画风（bio-mechanical）逐渐成型的H.R.Giger以沉重的精神打击，并影响了其后来的创作风格。两年后，他在初次美国之行遇到了后来成为他妻子的Mia Binzanigo.。
1978年，与导演Ridley Scott合作，担任电影《异型》的美术设计，并因对该片的贡献于1980年获得奥斯卡最佳视觉效果奖，达到事业上的顶峰。
这就是H.R.Giger，一个噩梦的阐释者，废墟的建造者，以及将生命的体验倾注到创作中去的艺术家。
人物作品
导演作品
外部链接
参考资料
H·R·吉格 H.R. Giger.豆瓣.2024-07-02
74岁“异形之父”楼梯摔下身亡.澎湃新闻.2024-07-02